Cada cierto tiempo asciende del infierno al purgatorio algún profeta, un visionario que embriaga con palabras, que escupe fuego y se desnuda y abrasa al mundo en sus pasiones, un ángel caído que recorre las calles con su pluma y hace de la tragedia humana una canción, un himno de vida y sentimiento que sublima en poesía nuestro absurdo.

Este ensayo es un rendido homenaje a estos pioneros, alquimistas del lenguaje que hicieron arte de sus vidas, rompiendo tabúes y abriendo nuevas vías de expresión, para demostrar que la literatura no es solo un ejercicio de estilo y de retórica, un juego de señoritas, sino también, y básicamente, un arma de lucha y subversión.

Semblanzas de: J.K.HUYSMANS, OSCAR WILDE, G.I. GURDJIEFF, ARTHUR MACHEN, H.P. LOVECRAFT, LOUIS FERDINAND CÉLINE, HENRY MILLER, MALCOLM LOWRY, DYLAN THOMAS, WILLIAM S. BURROUGHS, JACK KEROUAC, CHARLES BUKOWSKI y RAÚL NÚÑEZ.

Vicente Muñoz Álvarez (León, 1966). Ha publicado poemarios: Canciones de la gran deriva, 38 Poemash, Privado, Estación del frío, Parnaso en llamas, Animales perdidos, Días de ruta, Gas: Antología poética personal 1999-2016, Del fondo.
Relatos y novela: Monstruos y Prodigios (Premio Letras Jóvenes Castilla- León, 1995), El pueblo oscuro, Perro de la lluvia, Los que vienen detrás, El merodeador, Marginales (traducido al italiano), Mi vida en la penumbra, Regresiones, Travesía.
Y ensayo: El tiempo de los asesinos, Cult Movies: Películas para llevarse al Infierno, Cult Movies: Películas para la penumbra.
Ha coordinado las antologías: Golpes: Ficcciones de la crueldad social, con Eloy Fernández Porta, Tripulantes: Nuevas aventuras de Vinalia Trippers, con David González, Resaca/Hankover: Un homenaje a Charles Bukowski, con Patxi Irurzun, Beatitud; Visiones de la Beat Generation, con Ignacio Escuín, El descrédito: Viajes narrativos en torno a Louis Ferdinan Céline, con Julio César Álvarez y 23 Pandoras: Poesía alternativa española.
Ha sido incluido en numerosas antologías de poesía y prosa contemporánea, y organizado, como gestor cultural, diversos festivales y eventos literarios.
Edita el fanzine Vinalia Trippers.
Blog personal: http://mividaenlapenumbra-vinaliatrippers.blogspot.com.es/

El tiempo de los asesinos

Semblanzas de algunos escritores malditos

Vicente Muñoz Álvarez

Edición en papel

ISBN 978-84-949169-7-7

Edición ebook
Longitud 60 páginas en Adobe Digital Editions
ISBN 978-84-15414-85-8

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Como el subtítulo indica, estamos ante un catálogo de películas «para llevarse al infierno», cintas anómalas, hipnóticas, desasosegantes; films que sacuden al espectador por lo extraño, por lo insólito, por lo novedoso e incluso por lo insospechado. No se trata de un listado de los mejores títulos de la historia del cine: muchas de las películas que figuran en Cult movies 1 seguramente no destaquen por su calidad, por su belleza, y mucho menos por su desarrollo comercial; hay, sin embargo, en todas ellas un poder de atracción incatalogable que, a lo largo de los años, las ha rodeado de admiradores fascinados, de acólitos, de fieles.

En último caso, en todas ellas se refleja, en mayor o menor grado, el underground, la contracultura, la expresión estética al margen de las normas admitidas que tan querida le es al autor. Cult movies 1 es, en gran medida, la declaración de intenciones de un escritor inquieto que, como los hacedores de estas películas, consideran que siempre hay y siempre queda un resquicio por el que colarse y un camino que recorrer.

El autor no contemplaba una segunda parte que posteriormente vió la luz y que esta misma editorial también se ha encargado de reeditar: Cult Movies 2. Películas para la penumbra. De ahí el número 1 en el título de este libro

Vicente Muñoz Álvarez (León, 1966). Ha publicado poemarios: Canciones de la gran deriva, 38 Poemash, Privado, Estación del frío, Parnaso en llamas, Animales perdidos, Días de ruta, Gas: Antología poética personal 1999-2016, Del fondo.
Relatos y novela: Monstruos y Prodigios (Premio Letras Jóvenes Castilla- León, 1995), El pueblo oscuro, Perro de la lluvia, Los que vienen detrás, El merodeador, Marginales (traducido al italiano), Mi vida en la penumbra, Regresiones, Travesía.
Y ensayo: El tiempo de los asesinos, Cult Movies: Películas para llevarse al Infierno, Cult Movies: Películas para la penumbra.
Ha coordinado las antologías: Golpes: Ficcciones de la crueldad social, con Eloy Fernández Porta, Tripulantes: Nuevas aventuras de Vinalia Trippers, con David González, Resaca/Hankover: Un homenaje a Charles Bukowski, con Patxi Irurzun, Beatitud; Visiones de la Beat Generation, con Ignacio Escuín, El descrédito: Viajes
narrativos en torno a Louis Ferdinan Céline, con Julio César Álvarez y 23 Pandoras: Poesía alternativa española.
Ha sido incluido en numerosas antologías de poesía y prosa contemporánea, y organizado, como gestor cultural, diversos festivales y eventos literarios.
Edita el fanzine Vinalia Trippers.
Blog personal: http://mividaenlapenumbra-vinaliatrippers.blogspot.com.es/

Cult Movies 1. Películas para llevarse al infierno

Vicente Muñoz Álvarez

Edición en papel

ISBN 978-84-949169-3-9

Edición ebook
Longitud 218 páginas en Adobe Digital Editions
ISBN 978-84-15414-81-0 

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Original y siempre contracorriente, reacio a sujetarse a cualquier pensamiento preconcebido, Fernando Márquez, «el Zurdo», nos ofrece en este libro sus impresiones sobre el cine. Todo un catálogo de fascinaciones (y alguna que otra repugnancia) que se aparta de lo establecido. Partiendo de la base de que el cine es, hoy por hoy, la expresión artística por excelencia, el autor, al tiempo que nos desvela sus gustos o su admiración (o aversión) por determinados creadores, lanza una denuncia sobre la insustancialidad de nuestros días, el declive de una sociedad donde todo parece irse abaratando a ojos vista y la mediocridad y el pensamiento cómodo está acabando por arrinconar a los artistas auténticos.

Con una voz distinta, única e insobornable, «el Zurdo», uno de los nombres claves de la Movida, autor educado en la modernidad y dueño de un criterio propio e independiente, despliega en esta Pantalla zurda, al hilo de sus consideraciones sobre el cine, una reflexión más profunda sobre la inanidad de nuestros tiempos y las mentiras de que tienden a recubrirse las expresiones artísticas.

Fernando Márquez «el Zurdo» (Madrid, 1957) es cantante, compositor, escritor, editor y pensador.

Fernando fue uno de los protagonistas de los inicios de la posteriormente llamada movida madrileña. Fundador del grupo Kaka de Luxe, su trayectoria musical continuó con Paraíso y La Mode y, actualmente, con La Ruleta China. Entre sus temas más conocidos, «Para ti», «Aquella canción de Roxy», «El futuro», «En cualquier fiesta», «Cita en Hawaii», «El eterno femenino»…

Ha colaborado durante años en diversos medios: Mandrágora y el Pirata, ABC, Radio Nacional, Próximo Milenio, Discobarsa, Mondo Brutto y de manera ocasional en Guía del Ocio, Disco-Express, El Mundo, GQ, Vogue, La Luna de Madrid y Rock Espezial. Como faneditor culminó una trayectoria iniciada en 1976 con su iniciativa de los 90 El Corazón del Bosque.

Ha participado como tertuliano en diversos programas de Fernando Sánchez Dragó y actualmente en Radio Santoña en el espacio cinematográfico Pantalla Lunar conducido por Gema Matanzas.

Es autor de varios libros: las novelas Fe Jones y La canción del amor, el libro de relatos Todos los chicos y chicas, y los ensayos Música Moderna y Vainica Doble (vuelto a publicar en versión revisada como capítulo del libro colectivo Jaime de Armiñan y su mundo).

Hoy dedica buena parte de sus energías creativas (para muestra, este libro) a sus tareas en Internet tanto en la web Línea De Sombra como en sus muchos blogs:

http://www.blogger.com/profile/10274819867448015990.

«La mirada zurda nos propone un insólito recorrido cinematográfico…» (ESTHER PEÑAS)  http://zurdpapier.blogspot.be/2013/09/pantalla-zurda.html

Pantalla zurda

Fernando Márquez «el Zurdo»

Edición ebook
Longitud 158 páginas en Adobe Digital Editions
ISBN 978-84-15414-80-3 

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La crónica de la vida íntima y el ensayo literario se funden aquí con la reflexión sobre un puñado de películas. Se trata de un conjunto de textos que, abarcando diez años de cine (de 1995 a 2005), muestran cómo las historias de celuloide penetran en nuestra forma de ver el mundo. Cine, pues, como biografía paralela de uno mismo; ensayos como excusa para verse fílmico, para escarbar en la memoria, dichosa o dolorosamente, a partir de obras tan diversas como Balas sobre Broadway, Pleasantville, El fin del romance, Magnolia, El mismo amor, la misma lluvia, Family Man, Hable con ella, La gran aventura de Mortadelo y Filemón, Largo domingo de noviazgo, Las tortugas también vuelan y Orgullo y prejuicio. 

Toni Montesinos (Barcelona, 1972) es crítico literario del diario La Razón y colaborador de la revista Clarín, entre otras. Autor de dos novelas –Solos en los bares de noche (2002) y Hildur (2009)– y del libro misceláneo El gran impaciente. Suicidio literario y filosófico (2005), ha publicado los libros de poesía El atlas de la memoria (1998), Labor de melancoholismo (2000), La ciudad gris (2001 y 2011), La muerte escondida (2004) y Sin (2010), además de recopilar poemas y crónicas de viajes sobre Nueva York en Escenas de la catástrofe (2010). Sus ensayos sobre poesía y narrativa universales están recogidos en Experiencia y memoria (2007) y Desarticulación (2009), respectivamente. Asimismo, ha editado a Ángel Crespo, Benito Pérez Galdós, Luis Rogelio Nogueras, José Balza, Horacio Quiroga, Jaime Quezada y José Antonio Ramos Sucre. 

Que todo en la vida es cine

Toni Montesinos

Edición ebook
Longitud 82 páginas en Adobe Digital Editions
ISBN 978-84-15414-64-3

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Fernando Márquez «el Zurdo» (Madrid, 1957) es cantante, compositor, escritor, editor y pensador. Fernando fue uno de los protagonistas de los inicios de la posteriormente llamada «movida madrileña». Fundador del grupo Kaka de Luxe junto a Carlos Berlanga, «Alaska», Nacho Canut, Manolo Campoamor, Pablo Martínez y Enrique Sierra, su trayectoria musical continuó con Paraíso y La Mode y, actualmente, con La Ruleta China. Entre sus temas más conocidos, «Para ti», «Aquella canción de Roxy», «El futuro», «En cualquier fiesta», «Cita en Hawaii», «El eterno femenino»…

Ha colaborado durante años en diversos medios: Mandrágora y el Pirata, ABC, Radio Nacional, Próximo Milenio, Discobarsa, Mondo Brutto y de manera ocasional en Guía del Ocio, Disco-Express, El Mundo, GQ, VOGUE, La Luna de Madrid y Rock Espezial. Ha participado como tertuliano en diversos programas de Fernando Sánchez Dragó y actualmente en Radio Santoña junto a Jaime Royo/Villanova en el matinal conducido por Gema Matanzas.

Es autor de varios libros: las novelas Fe Jones y La canción del amor, el libro de relatos Todos los chicos y chicas, y los ensayos Música Moderna y Vainica Doble (vuelto a publicar en versión revisada como capítulo del libro colectivo Jaime de Armiñan y su mundo).

Música moderna

Fernando Márquez «el Zurdo»

Edición ebook

Longitud  123 páginas en Adobe Digital Editions

ISBN 978-84-15414-39-1

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© Arturo Villarrubia

José Ángel Mañas nació en Madrid en 1971. Su primera novela, Historias del Kronen fue finalista del Premio Nadal 1994 e inspiró una de las películas españolas más taquilleras de los noventa. Seleccionada por el diario El Mundo como una de las 100 mejores novelas españolas de todos los tiempos, Historias del Kronen, se ha consolidado, por méritos propios, como un auténtico clásico contemporáneo, un punto de referencia ineludible en la literatura española contemporánea.

Desde entonces ha publicado 9 novelas. Mensaka (1995), Soy un escritor frustrado (1997), Ciudad rayada (1998), Sonko 95 (1999), Mundo burbuja(2001) y Caso Karen (2005).

La más desconcertante, El secreto del Oráculo (2007), fue una ambiciosa recreación de la epopeya de Alejandro Magno. Con La pella (2008) y Sospecha(2010), las dos últimas, Mañas ha vuelto al universo realista que fue el escenario de sus primeros éxitos. Tres de sus novelas han sido adaptadas a la gran pantalla. DeCiudad rayada dejó dicho el crítico Rafael Conte: «un bloque verbal de primera magnitud, una verdadera creación lingüística tan poderosa como fascinante» donde «el lenguaje argótico y potente se eleva a unos niveles de creación artística desconocidos en nuestras letras». Acaba de publicar, en Literaturas Com Libros, una recopilación de sus mejores artículos bajo el título El legado de los Ramones. Una lectura francamente recomendable donde descubrimos la cara más reflexiva de Mañas, escudriñando la actualidad y reflexionando sobre el devenir de la estética. También ha publicado en esta misma editorial la intrigante novela policiaca, Caso Ordallaba y las ediciones para ebook de Mensaka, Sonko 95 y Soy un escritor frustrado.

Solo el silencio es grande

José Ángel Mañas

Edición ebook

Longitud 30 páginas en Adobe Digital Editions

ISBN 978-84-15414-29-2

En formato “epub” en: Smashwords, Casa del Libro y Kobo

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(LcL nº 27)

Los Ramones. Spiderman. Umbral. Los SMS. La Coca-Cola. Chiquilicuatre. Murakami. José Tomás. Amy Winehouse. Benicio del Toro. Céline. Salinger. Son algunos de los temas tocados en esta singular recopilación de artículos que lleva por título El legado de los Ramones.

En ellos descubriremos la cara más reflexiva de José Ángel Mañas, escudriñando la actualidad cultural y reflexionando sobre el devenir de la estética. El conjunto constituye una auténtica radiografía de nuestra época y un repaso a las dos últimas décadas de nuestras existencias, a la par que una inmersión profundamente original en el entramado de nuestra cultura en este cambio de milenio que bien podría ser, mal que les pese a sus detractores, una auténtica Edad de Bronce.

Cada época necesita sus testigos privilegiados para comprenderse a sí misma. Esa es la tarea que se ha propuesto, con este libro atípico y sugerente, José Ángel Mañas. Así que enchufad vuestros ipods al son del Inquilino Comunista, Los Planetas o Largartija Nick y… disfrutad del viaje a través de El legado de los Ramones.

 

© Arturo Villarrubia

José Ángel Mañas nació en Madrid en 1971. Su primera novela, Historias del Kronen fue finalista del Premio Nadal 1994 e inspiró una de las películas españolas más taquilleras de los noventa. Seleccionada por el diario El Mundo como una de las 100 mejores novelas españolas de todos los tiempos, Historias del Kronen, se ha consolidado, por méritos propios, como un auténtico clásico contemporáneo, un punto de referencia ineludible en la literatura española contemporánea. Desde entonces ha publicado 9 novelas. Mensaka (1995), Soy un escritor frustrado (1997), Ciudad rayada (1998), Sonko 95 (1999), Mundo burbuja (2001) y Caso Karen (2005). La más desconcertante, El secreto del Oráculo (2007), fue una ambiciosa recreación de la epopeya de Alejandro Magno. Con La pella (2008) y Sospecha (2010), las dos últimas, Mañas ha vuelto al universo realista que fue el escenario de sus primeros éxitos. Tres de sus novelas han sido adaptadas a la gran pantalla. De Ciudad rayada dejó dicho Rafael Conte: «un bloque verbal de primera magnitud, una verdadera creación lingüística tan poderosa como fascinante» donde «el lenguaje argótico y potente se eleva a unos niveles de creación artística desconocidos en nuestras letras».

El legado de los Ramones

José Ángel Mañas

Edición ebook

ISBN 978-84-939035-5-8 (epub)

ENTREVISTA

José Ángel Mañas: “Las editoriales independientes pueden competir con las grandes en el formato digital”. Revista de Letras

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